真是給他非常想飛到義大利去...
資料來源：http://www.tfam.museum/03_Exhibitions/Default.aspx?PKID=1
展出日期：2007/6/10 - 2007/11/21
展覽簡介：
本館主辦〈第52屆威尼斯雙年展台灣館〉，於2006年10月16日對外公開徵求展覽策畫案，
2006年12月15日截止收件。本屆共收到三件提案，由本館聘請甄選委員王俊傑、王嘉驥、
何政廣、林平、袁廣鳴、陳界仁以及黃才郎館長等七位於12月17日進行甄選，最後由林宏
璋所提策畫案--《非域之境（ATOPIA）》獲得甄選委員的支持，脫穎而出。林宏璋身兼藝
術家與獨立策展人，現任國立台灣藝術大學美術系副教授。
〈威尼斯雙年展〉的台灣館展是近十餘年來台灣與國際藝壇對話、交流的重要場域。此次
台灣館展也將於已舉辦六屆的展場普里奇歐尼宮邸（Pallazzo delle Prigioni）展出。
1995年本館積極爭取台灣首度加入〈威尼斯國際美術雙年展〉，至今已是第七次擔綱台灣
館的參展策劃。連續六屆參展威尼斯雙年展台灣館的藝術家累計有26位，其中四屆邀請國
內客座策展人策展。這是90年代到新世紀台灣當代藝術國際展出的重要經驗，透過十餘年
來威尼斯台灣館的展出，具體呈現屬於台灣文化圖象的區域美學與當代藝術的發展趨勢。
台灣藝術家的成功展出，也成為國內外藝壇關心與注目之盛事，不但獲邀參與其他地區展
覽，對台灣國際文化交流具體貢獻，也贏得不少國際友誼，意義深遠。
〈第52屆威尼斯雙年展台灣館〉以《非域之境（ATOPIA）》作為展覽主題，一方面借用
德國社會學家維克（Helmut Willke）對全球化中新的文化地理觀察，對全球化過程中，
世界版圖的縮小、空間的錯置、以及都會化等等面相中關於疆界消弭的問題予以呼應；另
一方面則希望藉由作品的呈現，回應台灣處於全球化的邏輯下的特殊情境。
《非域之境》的英文為「atopia」--將「a-」的字首（意為：非∕not）放置於地方（topia）
之前，翻譯成「勿托邦」。簡言之，《非域之境》是個非地方，不是地方的地方，或不是平
常定義之下的空間。一方面它指出空間界限的消失狀態；另一方面，它也指涉「無法被視為
空間的空間」的概念。這種看似吊詭的空間表述實質上呼應了全球化中政治、經濟、生態、
社區等的運作邏輯，也是個人在日常生活中身體的實踐方式。《非域之境》也是一個無法被
邊陲化的邊陲，因為它無法被慣常的空間概念所再現及表徵，而有著特殊的開展。「勿托邦
」是「非」可以平常方式再現的空間，其特性就是「無地方性的地方」；對應於當代文化情
境下的「勿托邦」是個特殊而吊詭的空間表態：亦即是非社區的社區，非國家性的國家，非
文化的文化等....不可再現性的空間。
《非域之境》對應於台灣的文化特殊性，可說是以「別名」和「文化畸想」所展開的政治寓
言空間。台灣的別名是浮貼於這個「無國家性的國家」島嶼上歷史的並行寫照，一個以《非
域之境》在不同時空脈絡下所拼貼的多項稱謂，並以台灣之名所開展的政治寓言。其身份魅
影的修辭方式，是一個以「補充（supplement）」的方式以其他之名呈現的差異性，意即在
差異過程中創造自身意義的語義情境，同時也是公開的秘密身份的不斷重述（reiteration）與
記憶。
本屆參加威尼斯雙年展台灣館藝術家共五位：蔡明亮、湯皇珍、李國民、黃世傑、VIVA，是代
表台灣當代跨領域藝術的傑出藝術工作者。蔡明亮將以跨領域方式呈現他在後電影
（post-cinema）及劇場的藝術新作，影片場景設於馬來西亞的一個荒廢電影院中，地點的選
擇一方面指涉1970年代全球電影工業的黃金時期，另一方面則呈現作者童年時期對電影的特殊
情境。黃世傑的科技藝術裝置，透過低科技的大眾消費產品探討科技與人的處境，並維持著與
現實短路的科技情境。他的作品展現對未來的想像科技情境中歇斯底理的狀態，是一個科技在
未來的焦慮，也是「科技始終來自於人性」的反諷情境。李國民以記錄性攝影的方式敘述寶藏
巖及三重空軍一村居民與其環境、歷史的關係，是一種觀念攝影與社會記錄的表達。湯皇珍從
一張著名的台灣風景明信片出發，在法國、韓國、台灣等地展出一個失去的影像在現實中再度
出現的錄像行動，其作品《我去旅行V》有著重現一個私地方的視覺文化記憶的意義。VIVA的
作品的創造性在於呈現模擬(mimicry)在地文化，藉此方式過去的文化得以被保存，也彰顯當代
的新文化，這是他的作品中在地全球的一面，重新定義了在地∕全球框架下的文化與社會脈絡
。在這次展覽中VIVA將以技客（Geek）文化作為其作品的主軸。
《非域之境》是一個針對目前全球化邏輯下社會、生態、經濟、文化等領域，以藝術表現的方
式重新梳理，透過這些作品中的不可再現性與其所強調流動的狀態，也是透過當下全球化的認
知圖誌概念呈現的特殊的地理空間情境，同時更是對應台灣作為國家及國際社區的特殊性的徵
候。這是台灣當代藝術的課題之一，藉由創造一個藝術書寫於內的自我流放意識，又寄生並縈
繞於在地文化的樣態，企圖將在地政治與文化肌理編織於作品中，用以呈顯台灣全球在地化的
反思。《非域之境》是一個在他者命名缺席的證明：在流浪、旅行、都會邊緣、科技狀態、次
文化等非地方以「之外」的樣態，游走於現實沙漠中的特殊經歷，是一個反應於在地並作為其
文化、社會、政治空間開展的鏡像社區，藉由地理心理學所操演的神奇反轉策略而開啟的一段
文化對話。
No comments:
Post a Comment